“鼓动非洲”木雕艺术中的节奏疗愈

2024-11-01

活动人数：25人

指导老师：陈美宏

本次活动为公益性免费项目

非洲鼓被誉为非洲音乐的灵魂，它不仅是乐器，更是非洲文化的核心组成部分。这种鼓起源于西非地区，尤其是由曼丁人建立的马利王朝，其历史可以追溯到公元500年左右。非洲鼓的种类丰富多样，其中最为人所熟知的是Djembe鼓，它由坚硬的木材制成，鼓面则覆盖着羊皮或牛皮，能够产生清晰的低音、中音和高音。在非洲社会中，非洲鼓扮演着举足轻重的角色，它不仅用于音乐表演，还广泛应用于信息传递、宗教仪式和社交活动。非洲鼓是非洲人民表达情感、传递信息和团结族群的重要工具。

南京艺术学院美术馆二层公共空间现场图

鼓圈是一种集体即兴演奏活动，它不需要参与者有音乐背景或专业技巧，而是通过共同创作音乐来增进交流和合作。这种活动的魅力在于其包容性、即兴性和互动性。在鼓圈中，没有绝对的对错，每个声音都受到欢迎，每位参与者都有机会展现自我。鼓圈不仅是一种音乐活动，还可以作为音乐治疗的手段，帮助人们调节情绪、恢复社会功能和提升认知能力。它适合各个年龄段、文化背景和性别的人群，包括健康人士和心理状况特殊的群体，如孤独症患者。

南京艺术学院美术馆二层公共空间现场图

通常，鼓圈活动由一位或多位引导师带领，他们利用手势和声音信号指导参与者演奏，控制节奏和保持平衡。鼓圈的目的不在于表演，而在于参与者的个人成长和体验。通过参与鼓圈，人们可以增强自信、释放压力、提升社交技能，并享受音乐带来的愉悦和团队合作的力量。

鼓圈的圆形布局象征着平等与团结，每个人都是团队中重要的一员。这种布局有助于能量的流动和团队精神的培养。总体而言，鼓圈是一种强有力的团体音乐体验，它通过节奏和声音将人们紧密联系，共同创造出独特的集体记忆。

本次“美术馆特殊场域音乐疗愈活动”，围绕南艺美术馆馆藏作品“非洲木雕”主题展开。我们将利用音乐疗愈的力量，带领参与者深入探索非洲木雕艺术的深邃魅力。在这场体验活动中，参与者将直接感受这些木雕作品所承载的丰富文化和精神价值，以及它们跨越时代的艺术之美。音乐与木雕的结合，为参与者提供一个沉浸式的艺术之旅，让他们在美术馆这一特别的环境中，寻找到内心的平和与共鸣。

活动流程

Part.1

柔和的鼓圈体验

Part.2

律动中的想象

Part.3

Jump Time

跟随你内心的声音，尊重你个人的真理！

鼓圈初体验，人人皆可玩！

在引导师的带领下，通过鼓圈的节奏与旋律，让我们置身于一个充满生命力的音乐世界中。深入觉察自己的情感、思想与身体感受，体验与内心、当下以及生命的深度共鸣。

带领人

陈美宏

南京艺术学院音乐学院双簧管专任教师，悉尼大学音乐表演硕士，南京艺术学院音乐与舞蹈学硕士。注册音乐治疗师（RMT），鼓圈引导师，国际双簧协会会员，江苏省音乐家协会会员，江苏省管乐协会会员，江苏省学生心理健康音乐疗愈技术培训班专家。

AMNUA艺术疗愈

随着社会的发展，人们对于身心健康的关注程度不断提高，心理健康问题日益突出。在此背景下，越来越多的人开始关注心理治疗和疗愈方法，寻求有效的疗愈方式。

艺术疗愈项目是以艺术为媒介，通过创造性表达和艺术体验来促进身心健康的一种方式，其理论基础是身心整合理论和创造性表达理论，艺术疗愈可以包括绘画、音乐、舞蹈、戏剧、写作等艺术形式，旨在通过艺术形式的探索和表达来帮助人们减轻压力、缓解疼痛、改善情绪、增强自我意识和自我接纳等。

艺术疗愈已经在医学、心理学、教育、社区和文化领域得到了广泛应用。许多研究表明，艺术疗愈可以有效地缓解焦虑、抑郁、创伤后应激障碍等精神问题，同时也可以改善身体疾病的症状和治疗效果。艺术疗愈也被广泛应用于教育和社区项目中，帮助学生和社区居民提高自我意识和自我表达能力，增强社会参与和社交能力。

该项目旨在通过讲座、互动性艺术疗愈工作坊，提高公众对心理健康的认识和关注度、让更多的人了解和认识艺术疗愈、提升受众整体心理健康水平、同时促进艺术疗愈在国内的推广和应用。

总策划：宣文陵 李颖

项目统筹：金玉衡

主办单位：南京艺术学院美术馆公共教育部